sexta-feira, 17 de maio de 2013

Atividade 9º Ano

01) A Semana da Arte Moderna de 1922 tinha como uma das grandes aspirações renovar o ambiente artístico e cultural do país, produzindo uma arte brasileira afinada com as tendências vanguardistas europeias, sem, contudo, perder o caráter nacional; para isso contou com a participação de escritores, artistas plásticos, músicos, entre outros. Analise as proposições em relação à Semana da Arte Moderna, assinale (V) para as verdadeiras e (F) para as falsas.

 ( ) O movimento Modernista buscava resgatar alguns pontos em comum com o Barroco, como os contos sobre a natureza; e com o Parnasianismo, como o estilo simples da linguagem.
 ( ) A exposição da artista plástica Anita Malfatti representou um marco para o modernismo brasileiro; suas obras apresentavam tendências vanguardistas europeias, o que de certa forma chocou grande parte do público; foi criticada pela corrente conservadora, mas despertou os jovens para a renovação da arte brasileira.
 ( ) O escritor Graça Aranha foi quem abriu o evento com a sua conferência inaugural “A emoção estética na Arte Moderna”; em seguida, apresentou suas obras Paulicéia desvairada e Amar, verbo intransitivo. ( ) O maestro e compositor Villa-Lobos foi um dos mais importantes e atuantes participantes da Semana; neste ano comemoram-se 50 anos de sua morte.
 ( ) As esculturas de Brecheret, impregnadas de modernidade, foram um dos estandartes da Semana; sua maquete do Movimento às Bandeiras foi recusada pelas autoridades paulistas; hoje, umas das esculturas públicas mais admiradas em São Paulo. Assinale a alternativa que contém a sequência correta, de cima para baixo.
 A) V – F – V – F – V
 B) F – F – V – V – V
 C) F – V – F – V – V
 D) V – V – F – V – F
 E) V – V – V – V – V


02)Observe como os artistas brasileiros Lasar
Segall e Maria Leontina utilizaram formas
Geométricas para criar suas pinturas.


Paisagem brasileira, 1925. Lasar segall.
 
Composição, 1956.
Maria leontina.

Você encontrou nas imagens algum quadrado ou
Retângulo?
há nelas círculos e triângulos?
que cores os artistas usaram?
existe algo parecido nos dois trabalhos?
Vamos imaginar juntos uma história baseada
Nessas pinturas!

ATIVIDADES ARTE GREGA

ARTE GREGA
01 – Sobre a arte feita na Grécia antiga marque a alternativa correta:
a- ( ) Os gregos não produziram pinturas.
b- ( ) O Cristianismo era muito explorado na arte grega
c- ( ) Da Vinci foi um grande ícone da arte grega arcaica.
d- ( ) Verossimilhança era uma característica da escultura grega.
02 – Eram temas da arte grega antiga:
a- ( ) Mitologia, Olimpíadas e Heróis.
b- ( ) Cristianismo, Paganismo e Mitologia.
c- ( ) Guerras, Modernismo e Teatro.
d- ( ) Heróis, Budismo e Ateísmo.
03 – Sobre a pintura grega marque a alternativa correta:
a- ( ) As pinturas gregas eram feitas em vasos de uso artístico.
b- ( ) As pinturas gregas eram feitas em vasos de uso cotidiano.
c- ( ) As pinturas gregas eram feitas em grandes telas.
d- ( ) As pinturas gregas eram feitas em enormes igrejas góticas.
04 – São períodos gregos:
a- ( ) Dórico, Jônico e Coríntio.
b- ( ) Arcaico, Clássico e Helenístico.
c- ( ) Arcaico, Clássico e Dórico.
d- ( ) Dórico, Clássico e Helenístico.
05 – As esculturas arcaicas tinham:
a- ( ) Bastante movimento.
b- ( ) Pouco movimento.
c- ( ) Quase nenhum movimento.
d- ( ) Detalhes em bronze.
06 – As Esculturas Clássicas não tinham:
a- ( ) Nu masculino.
b- ( ) Vários personagens.
c- ( ) Deuses.
d- ( ) Heróis.
07 – Na arquitetura grega as ordens eram:
a- ( ) Clássica, Arcaica e Dórica.
b- ( ) Dórica, Coríntia e Arcaica.
c- ( ) Dórica, Jônica e Coríntia.
d- ( ) Jônica, Helenística e Dórica.
08 – É um exemplo de arquitetura grega:
a- ( ) Igrejas.
b- ( ) Mesquitas.
c- ( ) Templos.
d- ( ) Castelos.
09 – Os teatros gregos eram construídos:
a- ( ) Nas encostas dos morros.
b- ( ) Em grandes palácios.
c- ( ) Nas faculdades de artes.
d- ( ) Nos Coliseus.
10 – Sobre a arte grega marque a alternativa correta:
a- ( ) Artistas gregos sempre assinavam suas obras.
b- ( ) As esculturas eram estilizadas.
c- ( ) Não existiam nus femininos.
d- ( ) O teatro teoricamente surge na Grécia

quinta-feira, 16 de maio de 2013

TRABALHANDO TARSILA DO AMARAL

Abaporu - Este é o quadro mais importante já produzido no Brasil. Tarsila pintou um quadro para dar de presente para o escritor Oswald de Andrade, seu marido na época. Quando viu a tela, assustou-se e chamou seu amigo, o também escritor Raul Bopp. Ficaram olhando aquela figura estranha e acharam que ela representava algo de excepcional. Tarsila lembrou-se então de seu dicionário tupi-guarani e batizaram o quadro como Abaporu (o homem que come). Foi aí que Oswald escreveu o Manifesto Antropófago e criaram o Movimento Antropofágico, com a intenção de "deglutir" a cultura européia e transformá-la em algo bem brasileiro. Este Movimento, apesar de radical, foi muito importante para a arte brasileira e significou uma síntese do Movimento Modernista brasileiro, que queria modernizar a nossa cultura, mas de um modo bem brasileiro. O "Abaporu" foi a tela mais cara vendida até hoje no Brasil, alcançando o valor de US$1.500.000. Foi comprada pelo colecionador argentino Eduardo Costantini. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui O Ovo ou Urutu - Nesta tela temos símbolos muito importantes da Antropofagia. A cobra grande é um bicho que assusta e tem um poder de "deglutição". A partir daí, o ovo é uma gênese, o nascimento de algo novo e esta era a proposta da Antropofagia. Esta tela pertence ao importante acervo de Gilberto Chateaubriand e está sempre sendo exibida em grandes exposições. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui A Lua - Este quadro era o preferido de Oswald de Andrade, seu marido quando pintou a tela. Ele conservou o quadro até sua morte (mesmo já separado de Tarsila). Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Cartão Postal - Vemos a lindíssima cidade do Rio de Janeiro nesta tela, que é o maior Cartão Postal do Brasil. O macaco é um bicho Antropofágico de Tarsila que compõe a tela. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Antropofagia - Nesta tela temos a junção do "Abaporu" com "A Negra". Este aparece invertido em relação ao quadro original. Trata-se de uma das telas mais significativas de Tarsila e o colecionador Eduardo Costantini, dono do "Abaporu", está muito interessado no quadro e já ofereceu uma soma muito alta por ele (que foi recusada pelos atuais donos). Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui O Lago - Maravilhosa tela da fase Antropofágica, com o colorido e o tema tão típicos de Tarsila. Seu sobrinho Sérgio comprou a tela e permaneceu com ela por muitos anos. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Manacá - Linda tela, com um colorido forte. Esta flor é representada por Tarsila de uma maneira particular, bem típica da obra dela. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Religião Brasileira - Certa vez Tarsila chegou de viagem da Europa, desembarcou no porto de Santos e foi comprar doces caseiros em uma casinha bem simples de pescadores. Ao entrar observou um pequeno altar com vários santinhos, enfeitados por vasinhos e flores de papel crepom. Achou aquilo tão pitoresco e pintou esta maravilhosa tela. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui O Pescador - Este quadro tem um colorido excepcional e trata de um tema bem brasileiro: um pescador num lago em meio a uma pequena vila com casinhas e vegetação típica. Este quadro foi exposto em Moscou, na Rússia em 1931 e foi comprado pelo governo russo. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui A Cuca - Tarsila pintou este quadro no começo de 1924 e escreveu à sua filha dizendo que estava fazendo uns quadros "bem brasileiros", e a descreveu como "um bicho esquisito, no meio do mato, com um sapo, um tatu, e outro bicho inventado". Este quadro é tamCrie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui bém considerado um prenúncio da Antropofagia na obra de Tarsila e foi doado por ela ao Museu de Grenoble na França. Carnaval em Madureira - Tarsila veio de Paris e passou o carnaval de 1924 no Rio de Janeiro. É curioso ver que ela colocou a famosa Torre Eiffel no meio da favela carioca. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui EFCB (Estação de Ferro Central do Brasil) - Este quadro foi pintado depois da viagem a Minas Gerais com o grupo modernista. Foi então que Tarsila começou a pintura intitulada Pau-Brasil, com temas e cores bem brasileiros. Esta tela foi pintada para participar da exposição-conferência sobre modernismo do poeta Blaise Cendrars realizada em São Paulo, em junho de 1924. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui A Negra - Esta tela foi pintada por Tarsila em Paris, enquanto tomava aulas com Fernand Léger. A tela o impressionou tanto que ele a mostrou para todos os seus alunos, dizendo que se tratava de um trabalho excepcional. Em A Negra temos elementos cubistas no fundo da tela e ela também é considerada antecessora da Antropofagia na pintura de Tarsila. Essa negra de seios grandes, fez parte da infância de Tarsila, pois seu pai era um grande fazendeiro, e as negras, geralmente filhas de escravos, eram as amas-secas, espécies de babás que cuidavam das crianças. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Auto-retrato ou Manteau Rouge - Em Paris, Tarsila foi a um jantar em homenagem a Santos Dumont com esta maravilhosa capa (Manteau Rouge, em francês, significa casaco, manto vermelho). Além de linda, usava roupas muito elegantes e exóticas, e sua presença era marcante em todos os lugares que freqüentava. Depois desse jantar, pintou este maravilhoso auto-retrato. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui Chapéu Azul - Esta tela foi realizada depois de Tarsila frequentar o ateliê de Emile Renard. As telas dessa época possuem uma grande suavidade e uma atmosfera lírica. Crie quebra cabeças com suas fotos: Clique Aqui
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